第114章 侠之风格（2 / 3）

，包括了《铁血丹心》，《东邪西毒》还有《华山论剑》三个部分，并且每个段落都要有不同的片头和主题曲。目的只有一个，那就是-----跟着原著走，将原著的故事情节理顺出来，让它变得更加清晰和明朗。让观众看电视剧的时候有一种通读小说的淋漓快感。”沉吟了一下，荣少亨继续道：“一个合格的电视人，只有充分了解到他的观众想要看什么，喜欢看什么，心中期待着看什么，那才能够真正地拍摄出一部合格的武侠电视剧来。不错，感情戏是很重要，武打设计也很重要，但是人们真正希望能够看出的却是武侠小说的精髓，谁能告诉我精髓是什么？！说白了，就是武侠小说之中所蕴含的那种侠者之精神！一部戏有了精神，才会有灵魂，有了灵魂才会真正的去吸引别人，这就是武侠剧的魅力！”

听到荣少亨的观点如此精辟和超前，众人都有点震懵了。荣少亨却一点也不理会他们能否接受得了这样超前的观点，开始滔滔不绝地讲起什么才是真正的武侠剧。

完全是荣少亨个人表演时间，接下来没有一个人能插上嘴，光听荣少亨一个人演讲了。

他将自己从老师张彻那里吸收到的武侠知识，再加上自己前世对于多部武侠剧武侠电影的深度研究，从武侠小说的起源开始，荣少亨先谈《三侠五义》，从展昭到白玉堂再到白眉大侠徐良，接着再谈近代武侠小说的代表作，从民国时期平江不肖生撰写的《江湖奇侠传》再到还珠楼主绝世经典的《蜀山奇侠》和《青城十三侠》，当然，他也不会放过擅长写感情戏的王度庐，他的主要代表作就是《卧虎藏龙》，最后又追击到新派武侠大师梁羽生和金庸，总算拐了一个陡弯又转到了金庸大侠的《射雕英雄传》上面。

几乎没有停歇，荣少亨的讲话连绵不绝如江河，听得众人目瞪口呆，晕头转向。包括他的死党韦家辉虽然还在埋怨他观点和自己不一致，却也敬佩他的博文广记，不过没过多久就被荣少亨的长篇大论给轰得找不见北了。

看到韦家辉和杜琪峰发愣的神情，作为荣少亨私人助理的叶昭仪暗自好笑，这种滋味，他已经在荣少亨的身边尝试过不少次了，现在算是能适应了。另一个有免疫力的是程小东，不愧是练功功夫的，定力十足，就算荣少亨使出的是少林绝技“狮子吼”。估计他也能够应付。此时，现场也就他和叶昭仪还能坚持。

好不容易荣少亨的演讲告一段落，他最后终结说：“就我个人观点而言，在这部武侠电视剧里面，绝对不是要单纯地展现出什么儿女情长和武打特技，而是要展现出原著小说的精髓所在，展现出宋末年代武林人士对于国家存亡和武林争雄的选择和取舍。武侠是成人的童话故事，需要的是热血的幻想和沸腾的翅膀，这是武侠电视剧的论点，也是我的论点。什么才是真正的武侠？这是我们的电视剧要解答的一个问题，请考虑下我提出的问题，然后再在接下来开拍的戏中把答案写出来。这就是我要说的，大家有什么意见吗？”

好友韦家辉好不容易回神，刚想说什么，已经被荣少亨打断了话头：“你想说什么？不就是考虑收视率吗？这部电视剧的主演是黄日华，还有苗侨伟，翁美玲三人，不说另外两个，单说黄日华一人，他现在的人气就算我不说，大家也该心里有数。我相信，即使是一部一般的武侠电视剧，有他坐镇，也是不需要担心收视率的。”说到这里，他忽然望向摄影师马楚成，笑问道：“楚成，光听我说了，你怎么不说说自己的看法呢？你作为摄影师对于镜头的运用和拍摄应该有自己独到的见解，那么你到底想要什么样的作品？千万不要走骑墙路线，有什么你就说什么吧。”

既然是搞摄影的，对于美学之类的东西就会很感兴趣，要不然未来马楚成也不会拍出《剑谍》这样唯美的武侠片。

在八十年代是个香港人就会喜欢武侠小说，马楚成也不例外，不过他和别人不一样，他最喜欢看的不是小说的内容。而是武侠小说的封面还有里面精彩的插图。

在早期金庸的武侠小说中，各章节的插图由姜云行、王司马两位漫画家分别绘制。在笔法上,王司马注重写意。姜云行偏好工笔白描;在构图上,王司马更讲究整体均衡,姜云行偏好把重心放在图案上部:王司马多选择恋爱或喝酒的场景,人物活动多在山中或酒店进行:姜云行多选择山中平地或村外开阔地带的描绘。

两人中马楚成比较欣赏王司马，认为他已经把金庸小说中的精髓用画笔给表现了出来，像《天龙八部》里面的“老和尚打拳”，“四大恶人重聚首”所绘的插图都十分的传神，而要真正的达到这一点对于美学爱好者来说绝不简单。

说起王司马，香港文化界还有一段佳话。

话说漫画家王司马1965年入《明报》工作，负责监督《明报》及所属出版机构的美术工作。金庸很欣赏王司马的漫画，他的武侠小说修订重版时，指明要王司马为他设计封面和插画。王司马的稿费却一直没有增加过，依然是一个月300元。有一天，王司马遇到香港的另外一个文化名人倪匡，发了一点牢骚，倪匡答应替他去说。倪匡见到金庸